找回密码
 立即注册
搜索
查看: 4061|回复: 7

【同人创作资料】舞台剧和电影的区别

[复制链接]
发表于 2009-8-14 22:38 | 显示全部楼层 |阅读模式
舞台剧,可以定义为呈现于舞台的戏剧艺术。按表现形式可以分为歌剧,舞剧,话剧,哑剧,诗剧,等。(定义来自百度百科http://baike.baidu.com/view/152178.htm
( c6 p0 o, ^# ^7 R. Z0 }; [9 O在明3中,方若绮曾说:只要我心情不好的时候,阿威常带我去看舞台剧。每当看到演员们认真表演的神情,都会不自觉的给予热烈的掌声。现在啊!看舞台剧已经快变成我的嗜好了呢!
9 j  w! u) ~7 \而后来在音乐剧《黑雁山》中,方若绮也担任女主角,和阿威在舞台上演绎了一段恋情。
* k5 a5 X& V- e3 n/ ?0 }* @) I闲话就扯到这里。下面引用《认识电影》(世界图书出版公司,2007年)一书中的描述,总结一下舞台剧和电影的区别,为明3同人创作(比如想涉及若绮与阿威的那场音乐剧的话)提供资料。! R- z8 {/ b5 o) r

: g/ w- }* }7 Y美学上的依赖载体不同
8 s/ u- v' j( ]  J4 t4 d剧场美学总是以人为中心:话要由人说出来,冲突也要由演员来加以具体化。4 o$ J2 N8 l( Y( k+ h3 h
电影对人不这么依赖了。电影的美学根基于摄影,任何可拍摄的元素都能成为电影的题材。
6 C' u! d( e2 g' Q8 d0 ?
4 N; ]9 y" N0 m( w* n* w6 c: e+ n导演的重要性' m; e1 j  I! R+ i8 B/ F
舞台导演在排演时最有影响力,等幕一升起,导演对舞台上的种种就无能为力了。相形之下,电影导演对最后成品的控制就大得多。电影导演对作品的要求可以非常精确,这在舞台上是办不到的。
' U* e3 I7 H0 |9 |& D电影表演无疑只是导演的媒介。导演才是电影的艺术家。电影中时间与空间的切断不连贯,使演员完全在导演掌控中。(衍伸:明2000中王瑞恩也说过,演员只是导演心中映像的具体表现,导演才是电影的灵魂。)
; C, X% k8 k. d1 y# Z/ Y  q! f大部分演员会觉得舞台比较过瘾,因为幕一升起,演员便可掌控全局。女演员Kim Stanley就曾说:“不管电影里你怎么演,点点滴滴都是为了导演,对导演当然再好不过了,但演员并不能塑造角色,导演才是电影的艺术家,演员只有在舞台上才有得发挥。”0 G9 t0 k  X5 C9 W) n

; a3 E0 m3 b7 @' e) H1 L! ^空间设置与布景
/ `7 I4 t3 T9 g1 V剧场是三维空间的,人与物是真实的、可触及的、较具写实性。+ x+ S4 P+ l; k4 O5 U
电影是二维空间的影像。
& Y  M; C/ X$ o# Q/ `2 P% c& \3 I6 C  s/ Q- M
舞台和观众的距离大致不变。
8 J9 m  A/ q# r电影观众的视野可以随着镜头向各种方向自由移动而又远近自如。3 f5 E. M8 y. S) H
# Y& O" h$ e3 I6 S) C
舞台上的布景无须像电影搭景那么周密细致,因为剧场的观众离舞台太远,无法看清细节。舞台导演能使用的剧场空间有限,所以总是得一再地迁就其布景。
2 o6 k7 y& r5 M+ j3 p在舞台上,重要的小道具(如皮夹)得借由强光提醒观众它的存在。: U4 W; ^+ T; W" x, V* h
电影在布景设置上弹性较大。电影能在室外拍摄,是电影的一大优势。
9 B3 l0 @' H. r4 Z8 {* e4 u# M( A2 W4 U4 b. F, s7 G$ g& H/ l8 }
剧场中信息的主要来源是动作和对白。剧场的戏剧动作,通常限于全景或远景。但是电影则能够轻易游走于大远景和特写之间,因此能把舞台上无法搬演的场景呈现出来。
# {+ r) ~# H/ ?/ w. V1 N# W8 b% D# T) s$ H: m: k' K/ y" a# H1 |( R: ^
电影的功能是“展现舞台无法处理的细节”。
) r/ H: G# v' a3 P2 F. B  ^
+ n" Y* T8 R- j2 Y与观众的互动
2 Q& X3 l( a; s% ~4 x7 C3 m舞台剧现场演员和观众的互动关系是银幕电影演员无法进入的领域。舞台演员与观众的互动建立起和谐的亲密感。而电影演员则被固定在银幕上,无法亲近观众,所以他们和观众的关系远不如舞台演员。
1 W# {' b) C3 v4 T+ Y9 Z$ }! o' ~% }* y9 r" P' A- J
视觉与听觉3 {( u4 |1 h4 g8 ^; n$ `& q$ z
一般来说戏剧较偏重对白和语言。在剧场中,我们的听觉会比视觉灵敏。
0 S0 I! N/ S% \/ L9 M% c" l: h电影较偏重于视觉,被认为是导演的创作园地。但这并不是定论,威尔斯的电影就是例外。
/ }  ~! Q+ B" @
8 z8 b2 @. ^4 {: S  {3 v3 i戏剧是一种低视觉度的媒体,观众必须替一些视觉细节弥补意义。
$ Y, f+ T, {4 k电影是高视觉度媒体,观众不怎么需要自己幻想或补充什么细节。6 ~/ |# ]$ o+ x
6 t2 ^( d& q; C5 m
3 e7 o1 S6 Y5 Z0 X7 G
对演员的要求
5 r2 p* S  U) b7 ?$ J9 {: X1、声音和肢体2 u$ r7 q7 D% z+ K8 L; q
舞台表演得被人看得见听得见,演员的嗓子得经过训练而有弹性,即使剧场大到可以容纳上千人,嗓音也得传到可全场共闻。对白是戏剧最重要的元素之一,抑扬顿挫的表现说白也是演员的基本功。
3 V" l, N1 ~0 r9 C9 J+ K7 ^$ h1 A+ [6 h- K! l
舞台对演员的肢体要求不如电影。舞台演员得被最远一排的观众看见,所以高大比较占优势,小个子的演员会被偌大的场地吃掉。3 P+ F4 P; f+ g5 n* I  o
剧院的灯光不会太亮,所以如果演员嗓音和肢体控制得宜,就可以演出与自己相差二十多岁的角色。
% X, C/ z# Y3 l6 s2 e演员全身都站在观众面前,他的坐、站、走都和日常生活的动作不一样。. i" O3 Z+ e% m2 T6 w- ]: [

$ f2 G# s$ j& S. q* n& Q( B历史上最出名的几个舞台演员,在电影中都很可笑,因为风格化的技巧夸大到滑稽的地步。舞台演员的技巧和训练对电影观众而言太夸张。' ?. D5 E2 [! Q. P% x8 Q( f' ?' s
电影演员则不需要很高大,只要会表述,尤其用眼睛和嘴巴。电影演员不需要突出他们的声音,可以如正常人般说话,也不需要夸大动作,只要如平常那么正常即可。
* _/ P/ @4 J8 z6 R$ ]$ C
- R4 u7 q! a2 c5 H, I2、默契5 x" i7 f- Y9 b% @( O7 Y
因为拍每个镜头的时间短、空间小,电影演员不需要长时间排演与其他演员的默契。. X+ d- k$ J4 H- u$ E4 l) w4 V

1 {7 W* ~4 C( d9 G6 H3、演出时间
/ w. l+ |* y9 K6 E8 W9 R由于电影是由镜头组成,所以演员不需要演很长的时间。; q1 q1 c8 t& J3 {) q% {; A/ Y

1 R3 d, @3 ~0 z# S  w0 y& K  Z时间的真实性
/ A, p: N' V. x9 J: S: {" t剧场表演保留了真实的时间。幕一拉开,出错就不能改,戏也不能重来或剪掉。
3 G# C& O8 O# _8 B2 I3 H电影的时间比舞台时间有弹性。( j  _* d( V! J! c
由于电影是由镜头组成,所以演员不需要演很长的时间。8 R$ J1 r2 f: M. t* U% K2 h1 o
电影的拍摄日程依经济考虑而定,因此有时拍摄不一定顺场拍。0 a' R; ]+ b' m3 Y7 p4 A5 X
' O! ^0 S; K3 C# V1 ~# O* k# e
服饰$ u% ]" D- o4 t# ]; b  s' a
剧场中演员得在换场时换戏服,不能换穿复杂的衣服。; z+ N( Q! s2 g9 u
电影的化妆及换戏服则爱多久可多久,因为中间可有剪辑分段。# b" D5 i7 K5 z  E

5 y9 G& C+ \0 Y5 X化妆
! I5 V- J3 n0 H" w+ P& e舞台妆一般比电影妆浓得多,因为舞台演员常靠化妆使五官更夸张可见。6 H" }1 ?% a1 o0 K

5 ~, _5 N0 V! M+ @1 S. J: K相互改编
; p! t- `7 A: f2 I# H* M: j2 s7 ^把舞台剧搬上银幕虽有难处,但绝少完全行不通的。电影改成舞台剧时,反而会困难重重,例如以外景为主的电影就施展不开。
, K- o/ O7 m% R0 `  l* N0 j6 Y" \7 r6 M2 h, k7 |
小结:
  ]1 y) J8 k4 W: T演员的重要性:舞台剧>电影
8 B3 Q4 L$ r& Y2 N导演的重要性:电影>舞台剧& z8 g0 e+ }& R+ x8 e; o
和观众的现场互动性:舞台剧>电影& g" z' O7 M/ x$ }  ?
时间、空间的自由度:电影>舞台剧
  O9 |* Y2 |" {. O1 W即时性:舞台剧>电影4 y, e& J& I/ G! ?* u1 w
# H6 a9 ?0 g. j! Q2 M( r- L6 Y
以上信息的启示——对明3之无责任乱弹:  \5 X- K# P. n  p, z
如果若绮很喜欢表演,那演出舞台剧可以让她演得很过瘾,还可以让她享受与台下观众的互动。7 ^5 h% P$ s0 i$ A% ^  I- V
高明权执导舞台剧得下一番功夫,因为毕竟戏剧和电影还是不一样的。
; B% Q& b: I+ b" h% W林立翔之所以去百老汇,被舞台剧的魅力所吸引应该也是原因之一吧。
发表于 2009-8-14 22:52 | 显示全部楼层
“演员只是导演心中映像的具体表现,导演才是电影看不见的灵魂”
. x3 u# T; j, A' `9 P$ p) v老王的经典名言,捂脸+ g& \) O/ J; I, R  D

6 _* I, a. z/ J(咳咳,洗完澡爬上来偷懒一会儿……)' Y9 A. U2 A' t0 x. Z/ G( v
/ V3 t: S- K$ K
PS:话说黑雁山中的若绮的确应会和电影中的她很大不同
0 P. M3 C5 u/ ^" B! N  ~# }8 }而且不管她心态多好
- K; z& {' A7 i" w( M0 S和黎华这样的影帝对戏还是会有微妙的影响
; N# A1 F! {' A0 R. }和阿威这样的演艺新人可能更放得开
4 j# _" b5 m  j& }(谜:我跑题了么……)
 楼主| 发表于 2009-8-15 10:38 | 显示全部楼层
呵呵我觉得崖叔没跑题啊,你说的有一定道理啊:)
9 A' D$ l- H( ^0 I' C6 n个人感觉,喜欢表演的若绮演《黑雁山》可能会演得很过瘾,和阿威的默契也为这个剧增色不少。“舞台剧演员需要长期排演以培养默契”,而关方二人私下里也默契十足。唔,这点也许可以供关方同人文参考?呵呵
发表于 2009-8-16 20:19 | 显示全部楼层
本帖最后由 bianca 于 2009-8-16 20:21 编辑 " l% X# w* E. e0 Z( n$ D/ d
; L, [9 _6 q) H9 W+ ^
我是没有怎么看过舞台剧啦,倒是看过一些演情景喜剧起家的明星转战大屏幕,感觉肢体动作、面部表情都偏于夸张;大概应该是同样的道理吧,似乎形成了一种表演风格,就很难再变。
* a0 |$ X8 K1 {' a# {- s! z* _7 L- Y3 R, T
总是这么热心帮助其他写手,搜集材料又这么仔细认真,如果Lydia开始写同人文的话,一定是许多读者的福利。4 x! A- F$ N) ~8 Z

( ~* [# w) ?+ _# Cp.s.Lydia这一帖来得好及时,刚刚好写到舞台剧,话说前次提到它,因为实在想不起,就随便取了一个,过了编辑期限,可不可以请Lydia帮忙改过来。感谢哦~% z! [6 u6 W- b" W
在《我在云上爱你续篇》57楼,倒数27段。& q  m% C: u' O0 D1 X/ A8 C! ]: j! v
这似乎是真得再歪楼了哈?. \: L9 J0 R9 Y0 v/ @
- C0 r, B8 }* ^$ {. e' t6 c6 I% L
p.p.s.忽然觉得王gg的名言显得他很有控制欲的说。不过也对,本来就是大男人嘛。
 楼主| 发表于 2009-8-16 22:31 | 显示全部楼层
本帖最后由 lydia_123 于 2009-8-18 14:09 编辑 : |6 N9 {$ E! r8 z; U3 g! x

; ]9 w' Q+ ?( _7 U. |6 Z$ k, @bianca过奖了[em555]偶就是自己想写同人,在准备的过程中收集了一些资料,觉得对其他作者可能也有用就发上来了~这帖能帮到你真是太好了! R) h$ {" E0 E8 M0 @# R
不过提起同人写作,我的底气就不太足。因为我中学写作文时,一向多写议论文,很少写记叙文和散文的……没想到自己现在却想写小说…只能以一个初学者的心态,开始积累吧4 [$ y5 r$ f# o0 c: w$ c* R

4 L+ {+ s, C, g+ x: @, }6 EP.S.57楼那处已修改完毕,放心吧呵呵
发表于 2009-8-18 14:50 | 显示全部楼层
很好的资料,这个话题超感兴趣,却又不知道从何说起。
( q, S3 h9 v: ?4 l  |# h+ B& E9 }6 a2 \7 y" E
舞台剧或者说国内更多形式一点的话剧,是值得观众多次捧场多次观看的,虽然好的电影我们也会反复观看,体会出不同的感觉,但是毕竟你看的东西没有任何变化,变化的只是你自己的心情和感受。
3 H) A3 c) |7 m4 O1 D. o
8 G) u( _( q, S$ ]- V- w' j9 E而话剧则完全不同,因为演员档期的问题,话剧本身就至少有两套人马来准备演出,而不同的人演绎同一个人物也绝对会有不同的感觉,演员每一场演出的状态也会有所不同。
7 @# c1 t5 h7 {3 X  v( b: ]1 Y1 Q' v' u+ F# K) L! H
更特别的是,舞台剧就像是一场观众和演员共同完成的演出,观众绝妙的反应也会激发演员的灵感,从而使一场演出达到极致的完美,且永远不可复制。/ G( R; o7 r! B) _6 ~" {
# y$ |. u1 i" E& C, m! d& @: v' u
这样说来,精彩的演出往往像是绚丽的烟火,每一场都碰撞出不同的火花。2 @0 X4 \: R# B

, z# J" X( G4 j* F# }3 W3 p烟火的美正在于不会重复之前的形式,每一次绽放感觉都会不同,我们总是在怀念过去同时又追寻着更美的烟火。* N' A9 j& |6 h8 Q! X! Y

. Q+ X8 P  m# f3 ?话剧这种每一次都不同的独一无二的体验,正是电影无法带给观众的。
- y7 L: X* q( s+ Y
4 ^" e# T3 [8 L: `7 P而电影,则可以隽永地停留在荧幕上,任时间变换,他都可以依然固我,经历过时间考验最终留下来的便成经典。
发表于 2009-8-29 00:38 | 显示全部楼层
本帖最后由 津嘉 于 2009-8-29 00:39 编辑 , v) H& k. p1 Z2 y. g. h5 O! s: q

1 ~/ c, j7 o% a+ @! M. c( n这个话题真好啊
, P; M! B  x* _% f# l1 O其实我认为,在现代,好的演员是能够在舞台剧和电影两种表演风格中切换自如的。
7 o: g- Z) K: \9 u% f总是在描写演员的作品中看到演员们对舞台剧的憧憬,以前一直觉得可能是舞台剧更考验演技,但通过这篇文章,总算是知道了。【演员的重要性:舞台剧>电影】【即时性:舞台剧>电影】这两点是电影无法比拟的。
/ p0 w' h  u( n% J3 q) ], _6 V所以立翔选择投身舞台剧是件非常自然的事情……我觉得他也是个控制欲很强烈的家伙,舞台剧和导演,总是会往这两个方向走,而不会一直停留在演员的层次上。(但是RED不唱歌我们也会很寂寞呀哈哈)
头像被屏蔽
发表于 2009-9-7 17:24 | 显示全部楼层
提示: 该帖被管理员或版主屏蔽
1. 严禁讨论盗版
2. 除专门水区以外(报道/JQ版)请您注意要减少水分哦。水区热烈欢迎以下内容:灌水,版聊,勾搭,抢沙发
3. 更多发言规定在这里
您需要登录后才可以回帖 登录 | 立即注册

本版积分规则

Archiver|手机版|小黑屋|明志略 |明志略已经运行了20年10个月27天

GMT+8, 2025-1-25 09:19

Powered by Discuz! X3.5

© 2001-2024 Discuz! Team.

快速回复 返回顶部 返回列表